![]() |
|
| Welzijnswerk in Ouder-Amstel |
Tot 7 februari exposeert Gerarda Demarteau uit Amstelveen haar schilderijen in het Dorpshuis Duivendrecht een serie portretten. Bij het schilderen gaat haar voorliefde uit naar het toepassen van gemengde technieken. De variatie in materiaal- en verfbehandeling getuigt van professionaliteit en artistieke durf om buiten gebaande paden te treden.
Gerarda is in 2000 begonnen met beeldhouwen bij kunstenaar Wim Verwoerd in Zegveld en werkt met verschillende steensoorten zoals albast, speksteen, marmer of serpetijn. “ Het is een uitdaging om uit een stuk steen dat hard en ogenschijnlijk niet te bewerken is, een eigen vorm te creëren”.
Voor verdere informatie zie website: www.gerarda-demarteau.exto.nl of mail naar gerarda.demarteau@casema.nl
Het Dorpshuis heeft maandelijks wisselende exposities. Adres Dorpsplein 60 - tijdens openingstijden van het Dorpshuis van maandag t/m donderdag van 08.30 tot 23.00 uur en vrijdag van 09.45 tot 12.00 uur en van 17.30 tot 23.00 uur.
Duivendrecht. Van 15 november tot 20 december exposeert Marjolein Velleman haar schilderijen. Marjolein tekent en schildert al vanaf haar prille jeugd. Vanaf haar twaalfde jaar kreeg ze les van een ervaren kunstschilder. Die bracht haar de fijne kneepjes bij van de diverse schildertechnieken. Later volgde ze een opleiding tot modetekenares, maar hield zich tevens bezig met het vervaardigen van klassieke schilderijen in aquarel en olieverf.
Haar onderwerpen zijn zo natuurgetrouw mogelijk weergegeven en haar grote voorliefde gaat uit naar het schilderen van stillevens en dieren.
“Velen zullen dit als ouderwets of uit de tijd bestempelen. Toch voelen mensen zich aangesproken door de dingen van alledag en afbeeldingen die begrijpelijk zijn”.
Naast het maken van vrij werk, portretteert Marjolein in opdracht vaak honden, katten en andere huisdieren.
Meer informatie vindt u op haar website www.marvel-art.nl
Duivendrecht. Tot 15 november exposeert schilderes Thea Pronk uit Amstelveen haar kleurrijke werken in het Dorpshuis in Duivendrecht.
Voor deze expositie heeft ze voornamelijk mediterrane landschappen uitgezocht die herinneringen oproepen aan het vakantiegevoel. De weergave is naar werkelijkheid en soms fantasierijk. De kleuren in het werk zijn essentieel, daarmee wordt de sfeer in de werken opgebouwd. Door veel naar werk van anderen te kijken en lessen te volgen blijft ze zichzelf vernieuwen. Dit resulteert in zeer divers werk waarin volop wordt geëxperimenteerd met de mogelijkheden van acrylverf en materialen als zand, karton, gel en medium die worden toegevoegd.
Het plezierige kleurenpalet straalt van de doeken af. Daar word je vrolijk van!
Tot 10 oktober exposeert fotografe Noelle van der Lende uit Ouderkerk foto's van natuur en mensen.
Tijdens het fotograferen gaat Van der Lende heel zorgvuldig te werk. In haar foto's streeft ze naar een combinatie van originaliteit en esthetiek. Iedere afbeelding moet zijn eigen verhaal vertellen. Moet ook de toeschouwer raken. De beeldtaal die ze daarbij hanteert is grensoverschrijdend. Het gaat haar om het menselijke aspect, ongeacht geloof, politieke overtuiging of wat dan ook. Haar werken resulteren vaak in indringende, zeer persoonlijke en soms ook dromerige portretten, waarvan de serie die nu in het Dorpshuis hangt een mooi voorbeeld is.
Londen, Madrid, Milaan, New York, ze is bijna overal geweest. Ooit huurde ze een jaar lang een paleis in Dubai. Want het was vooral in het buitenland, dat zij erkenning vond als fotograaf en kunstenaar. Ze werkte voor gerenommeerde buitenlandse tijdschriften als 'Vogue', 'Cosmopolitan' en 'Madame'. Na haar omzwervingen over de wereld woont en werkt Noëlle van der Lende tegenwoordig weer in Nederland.
Meer informatie kunt u vinden op haar website www.noellevanderlende.com
Tijd om deze verborgen schatten tevoorschijn te halen en een groot deel van zijn oeuvre ten toon te stellen in de gemeente Ouder-Amstel. Een van de locaties in het Dorpshuis.
De schilderijen van Albers bestaan voornamelijk uit landschappen, bloemstillevens, ballettaferelen, stadsgezichten. Een klein deel van zijn werken zijn figuratief. In het Dorpshuis hangen litho’s van portretten en figuratieve voorstellingen.
“Kleuren onder elkaar”
Duivendrecht. Van 30 maart tot 10 mei exposeert Tomáš Novák uit Diemen zijn schilderijen in het Dorpshuis te Duivendrecht.
Tomáš Novák (1965) is vooral een denker, ook in zijn poëzie en in zijn beeldende kunst. Hij provoceert toeschouwers en prikkelt hun zintuigen en verstand. Daarvoor gebruikt hij verschillende kunstvormen en technieken.
Tijdens de tentoonstelling in Duivendrecht exposeert Tomáš zijn werken waarin hij bezig is met het kleurensysteem. Hierbij gebruikt hij het liefst acrylverf op 3D schildersdoeken en experimenteert ook met andere materialen zoals pastel.
Bij het experimenteren met de kleur ontwikkelde hij zijn originele kenmerkende stijl van kleurrijke schilderijen, die ergens tussen geometrische abstractie en expressieve abstractie ligt. In zijn kunst is ruimte voor dubbelzinnigheid en daardoor is de sfeer van zijn schilderijen half ernstig en half humoristisch.
Tomáš Novák begon met de beeldende kunst toen hij ontdekte hoe krachtig dit communicatiemiddel is. Zijn werken zijn niet meer zo concreet als in zijn vroegere, vooral maatschappijkritische cartoons, maar speelt nu met kleuren van de regenboog. Meer informatie over de kunstenaar: www.kunstzindiemen.nl
De expositie is vrij te bezichtigen tijdens de openingsuren van het Dorpshuis: maandag t/m donderdag van 08.30 tot 23.00 uur en op vrijdag van 09.45 tot 12.00 uur en van 17.30 tot 23.00 uur.
Noot voor de redactie:
Voor nadere informatie kunt u contact opnemen met Coherente: Wietske Dikkers, Coherente, telefoon (020) 699 31 64 of Sonja Jansen telefoon 06.53 798 709.
“Kleuren en sferen”
Van 1 tot 29 maart toont de Amsterdamse kunstenares Miriam Hommes haar schilderijen. Miriam Hommes heeft een duidelijke voorkeur voor decoratief geschilderde vormen. Op haar recente schilderijen zijn bloemen als onderdeel van een patroon. Kleuren zijn belangrijker dan de compositie of het motief. De grote variatie in materiaal- en verfbehandeling getuigt van professionaliteit en artistieke durf om buiten gebaande paden te treden.
Bloemmotieven werken bij Miriam Hommes als traditionele, haast klassieke motieven die je verwacht in een 17e eeuws schilderij. Of in het werk van een impressionist - vluchtig en vrij geschilderd. Toch is het werk van Miriam Hommes modern. Het is vooral de manier waarop zij het onderwerp in beeld brengt dat fascineert.
Miriam volgde haar opleiding aan de Rietveld Academie in Amsterdam. Naast het maken van vrij werk is zij docent schilderen. Daarnaast geeft zij schilderworkshops voor het bedrijfsleven en begeleidt zij kunstprojecten op basisscholen. Voor meer impressies over haar werk vindt u op www.miriamhommes.nl
De expositie is vrij te bezichtigen tijdens de openingsuren van het Dorpshuis: maandag t/m donderdag van 08.30 tot 23.00 uur en op vrijdag van 09.45 tot 12.00 uur en van 17.30 tot 23.00 uur.

Van 1 februari tot 1 maart exposeerde Miranda Birney in het Dorpshuis te Duivendrecht met foto's.
Op de foto’s van non-glossy fotograaf Miranda Birney is de mens zelden in beeld, maar ze is zeker aanwezig. Ze kijkt door beslagen ramen of heeft haar afdruk achtergelaten in de vorm van schaduwen, reflecties of vage contouren.
Birney lijkt steeds op zoek naar een verstilde wereld, liever nog een andere dimensie, die simpelweg huist in de alledaagse omgeving om ons heen. Voor haar zijn foto’s ontdekkingen die verhalen uit een verleden, en zich niet laten vangen in techniek. Ze fotografeert met alles waar een lens op zit, rauw, ook in onmogelijke lichtomstandigheden. Eventuele vervreemde effecten ontstaan altijd tijdens het moment van opname dus nooit vanachter de computer.
Van 4 januari tot 1 februari 2011 exposeerde Ellen Meijer-Reuver uit Abcoude haar schilderijen in het Dorpshuis in Duivendrecht. Naast schilderijen zijn ook enkele van haar collages te zien in pastelkrijt, houtskool, acrylverf en papier. Het centrale thema is ...aarde, water en lucht... .
Ellen Meijer schildert kleurrijk en expressief, in een herkenbare losse stijl. Zij zoekt daarbij steeds het spanningsveld op tussen figuratie en abstractie. Ellen: “Ik hoop dat een ieder die naar mijn schilderijen kijkt even wordt meegenomen naar een andere werkelijkheid, die soms kleurrijk is en soms sereen. Het is iets wat je moet ondergaan. Ik laat het aan de kijker over wat die er in ziet”.
Al jarenlang is Ellen geboeid door landschappelijke ruimte. Recent werk toont haar liefde en fascinatie voor de ongerepte natuur: bergen, vulkanen en thermische bronnen als metafoor voor de kracht en mysterie van onze planeet. Met kleur, ruimte en fantasie weet zij bijna “onwerkelijke” landschappen te creëren.
Ellen werkt voornamelijk met acrylverf op linnen. “Het is fantastisch materiaal. Met acrylverf kan je prachtige kleuren mengen. Het is mogelijk om heel direct te werken en meerdere en ook doorzichtige lagen over elkaar aan te brengen, omdat het verf is dat snel droogt”.
Ellen Meijer heeft een gedegen kunstopleiding genoten. Naast de kunstacademie (Amsterdamse Academie voor beeldende vorming) volgde ze de lerarenopleiding voor tekenen, schilderen en textiele werkvormen. Ellen vindt het boeiend om haar schilderervaringen en creativiteit te delen met anderen. In haar atelier Postwyck in Baambrugge (Abcoude) geeft ze schilderlessen en workshops
Tot en met 21 december 2010 exposeerde een groep enthousiaste vrouwen die schilderlessen volgen van de bekende kunstenares Sunny Neeter uit Amstelveen.
Het thema van hun expositie heet “Het Verborgene”.
Van 26 oktober tot 30 november exposeerde Frans Smit een kleurrijke najaarsexpositie van tekeningen en schilderijen.
Frans Smit, geboren op 18 maart 1964 in Amsterdam Noord, studeerde in de jaren ’80 aan de Akademie voor Kunst en Industrie in Enschede, de kunstakademie in Kampen en aan Rijksakademie van Amsterdam
.
De schilderijen en tekeningen die Smit in het Dorpshuis tentoonstelt zijn geometrisch abstract. De streng geordende kleuren, vormen, ritmes, lijnen en contrasten spelen dé belangrijkste rol in zijn werk. De schilderijen zijn gemaakt met acryl-, olie-verf of gouache.
Grote voorbeelden voor de kunstenaar zijn Piet Mondriaan, Victor Vasarely en René Daniëls: "Ik vind het heel jammer dat Daniëls niet meer schildert. Zijn 'vlinderdasjes' schilderijen zijn van grote schoonheid. Ik heb een aantal tekeningen gemaakt als een ode aan zijn werk."
Meer werk van Frans is te zien op www.frans-smit.kunstinzicht.nl
Van 28 september tot en met 26 oktober exposeerde Gregorio Vallejo (1969, Spanje) zijn tekeningen en schilderijen in het Dorpshuis in Duivendrecht. Bij het kijken naar het werk van Vallejo overheerst het gevoel te maken te hebben met een schilder met oog voor het ritme van de natuur, zoals bomen die uit stenen lijken te groeien. Naast werken met olieverf op doek, of inkt op papier, weet Vallejo de kijker te verrassen en te verbazen door gebruik te maken van andere technieken, zoals collage en gebruik van directe pigmenten op papier, wax, koper en goud.
Soms plaatst Vallejo stukjes tekst of woorden in de lucht, die veel weg hebben van continue veranderende wolken. In tegenstelling hiermee portretteert Vallejo olijfbomen met hun bevroren beweging en fysionomie. Alles is in de natuur geschreven. Door een spontane, vloeiende manier van tekenen en schilderen weet de schilder op bijzonder fraaie wijze de kracht van het moment vast te leggen.
“Eeuwigheid, vergankelijkheid, maar ook de hoop en wetenschap dat de natuur elk voorjaar weer ontwaakt en tot bloei komt is wat mij drijft en inspireert. En dat is wat ik met deze tekeningen en schilderijen hoop uit te dragen”, aldus Vallejo. De afgelopen jaren heeft Vallejo veelvuldig geëxposeerd in zowel Spanje als Nederland, zie ook op www.gregoriovallejo.com

Krystyna van de Water–Wilczynska is geboren in Polen en ze woont sinds 1981 in Amsterdam waar ze ook haar atelier heeft en bijna dagelijks werkt. Haar vijf jarige klassieke opleiding tekenen en schilderen aan de Wackers Academie te Amsterdam sloot zij succesvol af.
Krystyna beperkt zich niet tot een techniek of thema. Een grote inspiratiebron voor haar werk zijn “natuur en mens” in de breedste vorm. Hierin stelt ze haar persoonlijke emoties en ideeën centraal. Ze werkt naar waarneming en meestal in olieverf en beschikt ze over een figuratieve eigen stijl die zich kenmerkt door een vrije kwastvoering en een evenwichtig kleurgebruik. Samen met het spel van licht en schaduw geeft dat een extra dimensie aan haar schilderijen.
Men kon haar werk eerder zien tijdens individuele en groepexposities in Nederland en Polen. Verder neemt ze regelmatig deel aan Masterclasses. Hiervoor wordt ze op grond van haar oorspronkelijkheid van haar werk geselecteerd. Voor meer informatie over haar werken zie www.krystynavandewater.nl
De van oorsprong Amsterdamse kunstschilder Leo Meijerink exposeerde tot 7 juli een selectie van zijn portretten van jazzmusici in het Dorpshuis.
Leo kreeg al op jonge leeftijd belangstelling voor tekenen en schilderen. Aanvankelijk portretteerde hij vrienden en kennissen. De laatste jaren ligt de nadruk op zijn grote liefde: jazzmuziek. Hij schildert tegenwoordig vooral jazzmusici op grote doeken in acryl en olieverf van onder andere Billie Holiday en Miles Davis. Zijn voorkeur gaat uit naar de sfeer van de nachtconcerten in de jaren ’60. Want “een schilderij moet meer zijn dan een mooi plaatje. Er moet toch iets te raden over blijven, anders gaat een beeld snel vervelen”. In zijn werken spelen daarom kleur en lichtinval een grote rol.
Leo exposeerde o.a. in de Bibliotheek Amsterdam. Blue Note in Amsterdam en in Tipitina Haarlem. Tijdens the Hague Jazz Festival in het World Forum exposeert Leo ook een deel van zijn werken.
expositie "water in beweging"
Met de titel “WATER in beweging” exposeerden 6 kunstenaars uit Duivendrecht hun ´waterwerken´. Zij lieten zich inspireren door het thema WATER . De geëxposeerde schilderijen tonen water in vele varianten, van scheepje aan de horizon tot kijken naar water vanaf het balkon, van een waterweg dwars door de bloemenvelden tot een groep vissen in keramiek. Deelnemende kunstenaars zijn Riet Grijm, Renée van Lintel, Sharon Smallwood, Jetty Tio, Carla de Rooij en Corry Werkman.
In augustus begint de Sail 2010. Een deel van de boten start in Ouderkerk aan de Amstel. In dit kader heeft het Cultuurplatform Ouder-Amstel “Water” als centraal thema gekozen.
Eén van de activiteiten is een “water”tentoonstelling in het Dorpshuis in Duivendrecht.
Tot 11 mei hingen in het Dorpshuis van Duivendrecht de schilderijen van Steven Dijk.
Steven begon in 2003 me Voor het Dorpshuis heeft Steven een overzicht van zijn collectie samengesteld, waarvan merendeels nieuw werk. Zijn werk kenmerkt zich door op aanstekelijke wijze de figuratie van een vrouw weer te geven. Kleurrijk, fantasierijk met een knipoog naar de humor.
t schilderen, omdat de gemeente Diemen een wedstrijd voor schilders organiseerde.
Hij was op dat moment wethouder van de gemeente Diemen en had beloofd mee te doen. Wat als een grap begon, werd al snel een serieuze hobby.
Zijn favoriete techniek is olieverf op linnen.
expositie loes raymakers
Van 2 maart tot 6 april organiseerde Loes Raymakers, beeldend kunstenares, de expositie "Springtime" die tijdens de openingstijden van het Dorpshuis Duivendrecht is te bezichtigen.
Voor het Dorpshuis maakte zij een selectie uit haar acrylschilderijen met als thema “Lente”, vandaar de naam “Springtime”. Het is haar tot nu toe meest kleurrijke, lichtende en expressieve werk over ontluikende energie bij bloemen, dieren en mensen, met een knipoog naar het realisme.
“Ik kijk altijd naar het licht en de licht-val: hoe het over haren en huid glijdt, of als een zonnespat op iemands oor schittert. Licht dat als sterren in universa in ogen van mensen en dieren kan zijn. Dat proberen vast te leggen is mijn oneindige ontdekkingstocht door de natuur met haar geraffineerde geheimen."
De thematiek en techniek van Loes Raymakers verandert en groeit met de seizoenen en volgt zo een eigen organische weg van o.a. wervelende theaterschetsen, zandschilderingen, portretten en stillevens.
Net als de materialen waar zij door de jaren heen mee werkt: houtskool, inkt, vermalen zand uit gewijde grond, acryl en olieverf.
Zij heeft o.a. geëxposeerd in Amsterdam in de Stadschouwburg, theater Frascati, de Bijenkorf en in de Hogeschool Bergen.
Tot 2 maart exposeerde Wijnand Slokker uit Ouderkerk, beoefenaar va “Water en onze schitterende luchten geven een bepaalde rust en ik hoop hiermee de mensen te laten zien hoe mooi Nederland is.” Tijdens de expositie hangen een aantal impressies van Ouderkerk a/d Amstel, waaronder de witte ophaalbrug (Korte Brug).n de aquareltechniek.
Zijn werk bestond uit sfeervolle landschappen met water, molens, kerken en schitterende luchten.
De aquarellen zijn stuk voor stuk zo subtiel en transparant met trefzekere hand en fijne penseel geschilderd. Ze getuigen van een grote liefde voor de landschappelijke schoonheid van Nederland en het plezier in het vastleggen hiervan.
Wijnand tekent al vele jaren, maar via een schilderende neef raakte hij geboeid door de mogelijkheden van aquarelleren: het vervloeien van de kleuren om daarmee een sfeer op te roepen.
expostie Marry de Boer
Van 3 januari tot 2 f
ebruari exposeerde schilderes Marry de Boer uit Ouderkerk
een selectie van portretten, jungledieren en vogels. Zij is een fanatieke vogelfotografe en begon 25 jaar geleden als autodidact met schilderen en tekenen van haar gefotografeerde vogels om zichzelf een extra uitdaging te geven.
Haar onbevangen manier van schilderen resulteert in kleurrijke doeken met verrassende composities, vol dynamiek, ritme en beweging, van veelal vogels, dieren en mensen.
De inspiratie voor haar schilderijen haalt Marry uit de wereld om haar heen, verre reizen naar Azië en Afrika, gebeurtenissen en ontmoetingen. De thema´s hebben betrekking op de natuur en mensen uit andere culturen. Die fascinatie is in haar schilderwerk terug te zien.
“Kleur, structuren, het leven en de ruimte die ik tegen kom in landschappen - waar ik ook ben - zijn belangrijk voor me. Dat komt vaak in mijn werk terug”.
Van 25 november tot 22 decem
ber exposeerde Jenny van Breukelen in het Dorpshuis haar autodidactisch werk: mandala lampen. De lampen zijn gemaakt op een doek in een houten frame en hierop worden zijdeverf mandelamotieven beschilderd.
Het woord Mandela komt uit het Sanskriet en betekent cirkel. Symbolisch wordt hier de oneindigheid van leven mee bedoeld. De herhalende patronen werken rustgevend en meditatief. Voor de mandela kunst wordt alles gebruikt wat leeft en groeit, bloeit.
Tijdens de openingstijden was het Dorpshuis gehuld zijn in kunstzinnige sfeerverlichting.
schilderen in geuren en kleuren
Helga Rave uit Ouderkerk exposeerde van 27 oktober tot 24 november in het Dorpshuis in Duivendrecht. Zij stelde haar kleurrijke collectie schilderijen ten toon.
Na een lange periode lessen te hebben gevolgd op de Volksuniversiteit in aquarel en olieverf technieken in figuratieve vormen, ontmoette zij Esther Brink. Zij stimuleerde Helga om non-figuratief te schilderen.
Naast gouache en acrylverf past Helga gemengde techniek toe. Haar non-figuratieve werken kenmerken zich door het gebruik van allerlei materialen.
“ Mijn schilderijen zijn composities van verf en de meest uiteenlopende materialen die me inspireren. Zo ontstaat een bijzonder schilderij. Ik gebruik voorwerpen die ik per toeval aantref en materialen die mij fascineren zoals stukjes behang, zand, glas, houtvezels, maar ook kruiden. De natuurlijke kleuren van de kruiden vormen een geheel met de verf: geurig en harmonieus”.
Helga werkt in haar eigen atelier aan De Ronde Hoep West in Ouderkerk. Een unieke locatie: aan een kant de Amstel en aan de andere kant uitgestrekte weilanden met koeien en schapen. “Dit uitzicht geeft mij veel inspiratie en energie”.
Verrassend overzicht etsen
Van 22 september tot 27 oktober exposeer
de de Russische kunstenares Olga Okuneva een unieke collectie grafiek die zij in de negentiger jaren opbouwde in het beroemde House of Russian Graphic Arts in Moskou.
Olga verwierf bekendheid als kunstenares en boekillustratrice en werd in 1998 uitgeroepen tot Honored Artist of Russia. Zij exposeert over de hele wereld.
Haar favoriete techniek is etsen. Momenteel werkt ze veel met aquarel, olieverf, potlood en inkt. Het gebruik van verschillende materialen benadrukt haar veelzijdigheid.
Inspiratie haalt Olga uit haar reizen door Azië. Zij geeft vorm aan haar innerlijk leven, dromen en associaties in heel persoonlijke en kleurrijke etsen, tekeningen en litho’s. Intens en kwetsbaar.
Olga woont in Amsterdam zuidoost. Zij geeft ook schilderlessen in haar atelier. Meer informatie vindt u op www.olgaokuneva.nl
Van 17 augustus tot 22 september exposeerde Michelle Rietveld haar collectie schilderijen en objecten in het D
orpshuis in Duivendrecht. Zij past in haar werken de wolvilt techniek toe.
Inspiratie haalt Michelle uit de natuur en haar omgeving. Met de meest prachtige kleuren wol en met gebruik van verschillende technieken en materialen, zoals zijde, kralen, veertjes etc ontwerpt zij unieke exemplaren. Zo ontstaat een fantasierijk schilderij.
Wolvilten is een van de oudste vormen van textiel maken. Nomaden passen nog steeds deze techniek toe voor het maken van tenten en kledingstukken. De vilttechniek is weer helemaal in opkomst in onze Westerse cultuur. Door de veelzijdigheid van het materiaal zijn veel mogelijkheden te creëren, zoals hoedjes, sjaals, tassen, platte werkstukken.
Michelle: " Kunst is eigenlijk iets heel persoonlijks, iemand vindt het mooi of juist niet. Het mooie van mijn schilderijen is dat het een oude techniek is die in een moderne tijd wordt neergezet. Een ieder ziet daar vaak een eigen boodschap in. Ik laat het aan de kijker over. "
Vanaf 4 juni t/m 1 juli exposeerde Inge Wiedijk in het Dorpshuis.
Inge Wiedijk (48 jaar, Ouderkerk aan de Amstel) heeft de opleiding vakfotografie aan de Fotovakschool gedaan en is sinds 2008 werkzaam als parttime freelance fotograaf.
Inge is een allround fotograaf met als specialisatie popfotografie en beeldbewerkingstechnieken.
De serie van de Ronde Hoep is gemaakt door het toepassen van HDR-techniek. HDR staat voor High Dynamic Range en is een techniek waarbij meerdere foto's met verschillende belichtingen worden samengevoegd waardoor er een foto met een hoog dynamisch contrast ontstaat.
Kijk voor meer foto's op: www.ingewiedijk.nl
In het Dorpshuis te Duivendrecht exposeerde vanaf 7 mei t/m 4 juni Anne de Groot met cursisten van haar teken– en schildercursus uit Diemen.
Anne schrijft ons: "De cursus in Diemen centrum In de Omval geef ik al bijna 20 jaar.
In het Dorpshuis heb ik in het verleden ook teken- en schildercursussen gegeven, verder in De Zaanstreek, waar ik ook inmiddels 12 jaar les geef.
Zoals u merkt zijn de werken nogal divers en probeer ik de stijl van de cursisten te stimuleren, te sturen en met tips en handigheden te verbeteren.
Het begin van de cursus is ook gebaseerd op het aftasten van welke stijl, technieken en gebruik van materialen. Zodat een keuze gemaak
t kan worden, wat bij de cursisten passen.
Daarom begint de cursus ook algemeen en zijn de onderwerpen klassikaal, later kiezen de cursisten hun eigen onderwerpen en materialen.
Het doceren of wel het overbrengen van kennis aan geintresseerden is uiteindelijk de bekroning op mijn werk als docent. Enkele cursisten hebben uiteindelijk een niveau bereikt waardoor ze zelfstandig als beeldend kunstenaar kunnen exposeren en opdrachten aannemen.
Het is voor mij een groot compliment en een voldaan gevoel, als dat doelbereikt wordt."
In de maanden maart en apr
il exposeerde Anneke de Meij, kunstschilder te Amstelveen.
Zij werkt met acrylverf. Haar onderwerpen zijn in de laatste jaren veranderd. Schilderde zij eerst veel landschappen, reisimpressies en gebeurtenissen uit het dagelijks leven, nu voelt zij zich meer uitgedaagd door onderwerpen met meer dramatiek en intimiteit.
Zij schildert met een losse, snelle streek.
Voor meer informatie tel. 020-6452728
In de maanden januari t/m 9 maart exposeerde Hari-Hajrudin Beganovic in het Dorpshuis van Duivendrecht.
Hij komt uit Bosnië en woont sinds 1996 in Nederland. Hij is van beroep kunstenaar. Omdat hij van dieren houdt heeft hij zijn inspiratie in de dierenwereld gevonden. Tijdens de oorlog in zijn land heeft hij veel mensen en dierenleed gezien.
Hij was vooral onder de indruk van paardenleed maar ook hun levenslust, kracht, vitaliteit, schoonheid en wil om te overleven.
Daarom probeert hij in zijn werk die eigenschappen van deze prachtige dieren te verbeelden.
In de maand november exposeerde Annigje de Vries in het Dorpshuis van Duivendrecht.
"Bij de Volksuniversiteit Amsterdam ben ik met aquarellessen begonnen. Vrij snel daarna ben ik overgestapt op acrylverf omdat dit mij meer mogelijkheden gaf. Nu werk ik afwisselend met acryl- en olieverf. Met mijn schilderijen wil ik door kleur, vorm en licht aangeven wat de natuur uitstraalt. Ook schilder ik het dagelijks leven."
Exposities van mij zijn o.a. te zien geweest in: 
- Paleis van Justitie te Amsterdam
- Slotervaart Ziekenhuis
- Ziekenhuis Gooi Noord
- Kantoor KPMG te Amstelveen
- Diverse restaurants
Annigje de Vries-Dobbinga
Vogelkerslaan 7
1185 BS Amstelveen
Mobiel: 06 1069 8079
Va Zij schrijft het volgende: Zo nu en dan volgde ik teken- en schildercursussen als hobby, naast diverse werkzaamheden als freelance journaliste/redactrice en in het onderwijs. Het verlangen om wat meer te doen met creativiteit zette mij aan om de opleiding Kreatieve Handvaardigheid bij de SKE te volgen. Daarbij leerde ik allerlei creatieve vaardigheden die ook toepasbaar zijn bij het schilderen. Na de opleiding werd ik lid van een schilderclub. Hier word ik uitgedaagd om mijzelf verder te ontwikkelen. Ik vind het mooi om het innerlijk te verbeelden. Als iets moeilijk in woorden is te vangen, dan kan er al schilderend iets loskomen, dat is een soort zoekend schilderen. De natuur, een foto of een tekst kunnen ook een bron van inspiratie zijn. Mijn werk is meestal figuratief abstract. Soms heeft het werk ook een religieus-symbolische betekenis. Ik werk vooral met acrylverf op diverse ondergronden en sinds kort ook met pastelkrijt op papier. Gegevens: Exposities
naf 30 september t/m 29 oktober exposeerde Wijnanda Heslinga in het Dorpshuis te Duivendrecht.
In 1965 ben ik geboren en groeide op in Bilthoven. Later woonde ik in Amsterdam en studeerde Nederlandse Taal- en Letterkunde. Nu woon ik alweer 18 jaar met mijn man en kinderen in Almere.
Wijnanda Heslinga-van Dijk
Panfluitstraat 22
1312 PJ ALMERE
Tel. 0365364041
Mobiel 0651477161
Eindexamenexpositie SKE 2006 Spiegelingen
Expositie in Gezondheidscentum Filmwijk met schilderclub 2007
expositie joop kuijenburg en corrie werkman-hiep
In het Dorpshuis te Duivendrecht exposeerdem vanaf 11 aug. t/m 26 sept.
Joop Kuijenburg en Corrie Werkman-Hiep.
Samen zijn ze erg geïnteresseerd in fotografie. Joop Kuijlenburg heeft zijn foto-opleiding gedaan
in Parijs. Zijn werken zijn voornamelijk trouwreportage-modellen en portretten. Corrie Werkman fotografeert graag oude objecten. Tevens doet ze aan beeldhouwen en schilderen en heeft al op verschillende andere locaties geëxposeerd.
Vanaf 6 juni t/m 7 juli exposeerde Joke Slager in het Dorpshuis.
Joke Slager- van den Beukel is opgegroeid in Duivendrecht.Later is zij gaan wonen in Ouderkerk aan de Amstel. Vanaf 1993 heeft zij vele malen geëxposeerd.
Het tekenen heeft van jongs af aan haar belangstelling gehad. Deed het als hobby naast haar werk in de gezondheidszorg. Later is zij een opleiding gaan volgen aan het Nederlands Talen Instituut in Roosendaal.
De opleiding 'Vrij Tekenen en Schilderen'. Tijdens deze opleiding heeft Joke mij vele technieken eigen gemaakt en ontzettend veel geleerd.
Op de expositie vertoont zij olieverf schilderijen, diverse aquarellen en een aantal pen en potloodtekeningen. Er zijn leuke plekjes van Ouderkerk en Duivendrecht te zien. Daarnaast portretten van mensen, kinderen, bloemen en dieren. Dit alles is op een zeer verfijnde manier weergegeven.
Naast dit alles heeft zij ook een serie Bijbelse voorstellingen geschilderd,die zij vaak vertoont voor groepen. En vertelt daar dan de bekende verhalen bij.
Van 7 mei t/m 4 juni exposeerde Jan Fransen in het Dorpshuis.
Vanaf 1948 tot einde 1994, met een onderbreking van 18 maanden militaire dienst, is hij werkzaam geweest bij een bekende lakfabriek te Sassenheim. In de functie van verftechnicus heeft hij op het laboratorium veel ervaring kunnen opdoen met grondstoffen en in het bijzonder met pigmenten en kleurstoffen.
Het ontwikkelen en formuleren van autolakken met strenge specificaties t.a.v. duurzaamheid en lichtvastheid vergde een gedegen pigmentkennis.
Op 64-jarige leeftijd ging hij met pensioen.
Zijn liefde voor kleur en aanleg voor tekenen brachten hem tot één van zijn latere grote hobby's: Aquarelleren. Vooral landschappen, dorpsgezichten, oude muurtjes en poortjes schildert hij graag.
Inspiratie doet hij veelal op van zelfgemaakte foto's of van die uit kranten en tijdschriften. De vakbladen voor Vrijetijds Kunstenaars "Tekenen & Schilderen", alsmede "Palet & Tekenstift" zijn voor hem eveneens een bron van inspiratie.
Hij volgde verschillende cursussen bij kunstschilder Sjoerd Dijkstra. Hoewel deze hem aanraadde om met acrylverf te gaan schilderen heeft hij toch maar bij het aquarelleren gebleven. Deze techniek is niet de gemakkelijkste want je kunt fouten nauwelijks herstellen. Wat wit is in een aquarel is het papier; witte aquarelverf gebruiken is uit den boze!
Diverse mensen hebben inmiddels een werkje, groter of kleiner, van hem aan de muur hangen en hij voelt zich dan ook best gevleid.
Aan exposeren is hij tot nu toe niet toegekomen, veel moeite heeft hij daar overigens ook nog niet voor gedaan, maar wie weet is dit een goede start!
Vanaf 2 april t/m 6 mei exposeerde Paul Boerman in het Dorpshuis.
Paul is 60 jaar oud en 25 jaar fotovaklaborant geweest totdat zijn bedrijf failliet ging.
Hij is 30 jaar natuurfotograaf geweest, daar is hij vervolgens mee gestopt en heeft hij zijn nieuwste hobby ontwikkelt, nl. luchtfotografie.
Paul: "Dat is vrij lastig want dat moet je van de grond af aan zelf ontwikkelen, er is bijna geen naslagwerk op dit gebied.
n.
Vanaf 4 maart t/m 2 april exposeerde een teken- en schildergroep uit Amsterdam.
Deze creatieve groep van 10 mensen, vervult iedereen zijn kleurrijke wensen.
Zaterdag ochtend om 10 uur komen we binnen. We krijgen een opdracht om mee te beginnen.
Door onze geduldige, inspirerende en creatieve juf, moeten we hard werken en worden we niet suf.
De eerste les was het thema: een appel of een haan, dan de herfst; je kan zitten schilderen, maar liever staan.
Agaat stuurt ons meer in diepte met kleurcontrasten, zonder dat ze onze eigen werk hoeft aan te tasten.
Het is spannend, en een kleurrijke tijdverdrijf.Lekker knutselen met verf en waskrijt, je hebt geen besef van tijd.
Een avontuurlijke reis om allerlei materialen te ontdekken, je gevoelens die je lekker van je kunt afzetten,
Emoties die zichtbaar worden en “bewegen” op papier, een ontlading die je beleeft op een ontspannende manier.
We zijn een gezellige groep, al maken we nog wat troep.
Je verborgen talenten komen naar boven drijven. Het zou leuk zijn als u naar ons kunstwerk komt kijken.
Door duidelijke instructies van Agaath is dit een uitdaging !
De schilders: Wanda – Corrie – Margareth -Marlijn – Maaike – Asha - Marieke en Anette.
Onze docent is Agaath.
Zij hield vroeger al van tekenen, maar heeft pas op latere leeftijd een plaatselijke cursus gevolgd. Riet heeft zich in de beginjaren voornamelijk autodidactisch ontwikkeld. Later volgde zij een aantal lessen bij Marja Goud.
Zij leerde daar behalve aquarel ook pastelkrijt en gemengde technieken toe te passen. Ook kwamen composities en isometrie aan bod.
Sinds een paar jaar neemt zij af en toe deel aan workshops bij Leny van der Kamp in Amersfoort.
Riet heeft diverse malen geëxposeerd, o.a. ook in het Dorpshuis, bij de GGD en deelgenomen aan een groepstentoonstelling in het Glazen Huis in het Amstelpark.
Zij wordt vooral geboeid door lichtinval en kleur en probeert dat in haar werk te laten zien.

Zijn werk is het best te omschrijven als gemengde techniek op papier. Als basis wordt acrylverf gebruikt die in verschillende lagen is aangebracht. Door gebruik te maken van diverse soorten papier, krijt, kleurpotloden en Oost-Indische inkt ontstaat een gelaagdheid die vorm en inhoud met elkaar verbinden. Het werk is overwegend realistisch.
Van 29 oktober tot 30 november 2007 stelde Benita Gonzales Carballo de Wiessing haar schilderijen in verschillende technieken tentoon. Nadat zij haar jeugd heeft doorgebracht in Galicia, Santiago de Compostela te Spanje studeerde Benita geschiedenis en kunstgeschiedenis aan de universiteit van Santiago en werkte een tijd als lerares in deze vakken in Spanje. Nadat zij haar echtgenoot ontmoette in Engeland vestigde zij zich in Amstelveen. Naast haar drukke werkzaamheden als moeder van vier kinderen studeerde zij aan de Universiteit van Amsterdam Spaanse taal en letterkunde en behaalde een doctoraat. Sedertdien geeft zij les aan de Volksuniversiteit in Amsterdam en Amstelveen in het Centrum Welzijn Ouderen. Zij belegt ook regelmatig bijeenkomsten voor lezers en sprekers in de Spaanse taal. Tijdens een cursus schilderen die zij volgde in Amerika kwam al snel naar voren dat zij in het bijzonder talent ontwikkelde voor het maken van portretten. Sedert enige jaren schildert zij regelmatig met Mieke Dillo, Willem Klaassen en Edgar Jansen, allen gerenommeerde kunstenaars. Haar vakanties brengt zij graag schilderend door. Op weg naar Portugal en Spanje wordt regelmatig gestopt om de prachtige landschappen aldaar in beeld te brengen. In genoemde landen laat zij zich vooral inspireren door de warme kleuren en de prachtige schitteringen op het water in de vele haventjes. Haar liefde voor mens en natuur vindt men terug in haar schilderijen.
Van 24 september tot 29 oktober 2007 exposeerde Annigje de Vries-Dobbinga in het Dorpshuis.
Door een hernieuwde interesse in de schilder- en tekenkunst is zij vijftien jaar geleden aquarellessen gaan volgen aan de Volksuniversiteit. Na een aantal cursussen is zij overgestapt op acrylverf. Tijdens een vijfjarige schilderperiode onder leiding van Lea Pagnier kwam Annigje erachter dat deze techniek meer mogelijkheden geeft. Landschappen en de natuur in detail zijn sindsdien een grote bron van inspiratie. Met haar schilderijen wil zij door kleur, vorm en licht aangeven wat de natuur uitstraalt. Tegenwoordig schildert zij afwisselend met acryl- en olieverf onder leiding van de heer Bouch en geeft zij ook graag het dagelijks leven weer.
Exposities van haar zijn o.a. te zien geweest in :
- het Paleis van Justitie te Amsterdam
- het Slotervaartziekenhuis
- het Ziekenhuis Gooi Noord
- het hoofdkantoor KPMG te Amstelveen
- diverse restaurants.

Een transformatie in ruimte en tijd!
De meeste van deze foto’s zijn 396 graden, de hele wereld om je heen met nog een stukje. Het midden van de foto is recht voor je; links en rechts is achter je. Waar bevind je jezelf? Heb ik ogen in mijn achterhoofd? Maar links en rechts op de foto is wel van dezelfde plaats maar er zit tenminste 3 seconden tijdsverschil tussen. Als er iets gebeurt in de tussentijd dan is links anders dan rechts, er is iets (soms een klein beetje) veranderd. Een nieuwe werkelijkheid is ontstaan, het is een “onmogelijke“ kijk op onze wereld!
Jan van der Woning wilde fotograaf worden toen hij zijn eerste foto maakte toen hij zestien was en werd professional in zijn 25ste levensjaar toen hij het vakdiploma van de Fotovakschool behaalde. Hij studeerde ook nog bij Hans Götze, nu de Academie voor Fotografie in Haarlem. Het meeste van zijn werk was commercieel, tot hij in 1998 startte met het maken van 396 graden panorama foto’s en zijn werk verschoof naar illustratieve en kunstfotografie. Zijn werk, vaak in grote formaten, wordt nu gekocht door bedrijven en particulieren, wordt opgenomen in kunstcollecties b.v. van de ING en geëxposeerd in galeries en musea.
Exposities vonden plaats in het Panorama Mesdag Museum in Den Haag, Artkite museum in Detmold Duitsland, Photokina in Keulen Duitsland. Macworld in San Fransisco in de USA en op andere plaatsen zoals nu in het Dorpshuis.
Hij spreekt 3 talen vloeiend en 3 op redelijk niveau wat goed van pas komt tijdens zijn reizen.
Zijn belangrijkste reis maakte hij in 2000 samen met collega kunstenaar Fred Ros tijdens een kunstexpeditie op Antarctica.
Behalve door Europa reisde hij door Noord en Centraal Afrika, zoals onlangs nog door Oeganda, Verenigde Staten en Alaska waar hij de gevolgen van het opwarmen van de aarde in beeld bracht, o.a. aangekocht door National Geographic. In 2005 maakte hij nog een expeditie door Borneo voor het Wereld Natuurfonds, Greenpeace en Readers Digest om de illegale houtkap te fotograferen. Jan is staffotograaf van P-Plus een magazine over maatschappelijk ondernemen en levert foto’s aan landelijke en regionale bladen zoals o.a. Volkskrant, Telegraaf, AD en het Parool. Ook reclamebureaus zoals b.v. Publicis gebruiken zijn foto’s in campagnes voor b.v. Renault waarbij kunstzinnigheid en commercie verenigd worden.
Jan houdt ervan om landschappen en stadsschappen te fotograferen. Hij vindt het mooiste moment van de dag de schemering in het engels veel duidelijker en mooier “twiligth zone”’ genoemd. Het bijzondere zit hem in het vreemde, andere karakter van het licht. Dat gecombineerd met het buitengewone van de hele wereld om je heen te zien met nog een stukje maakt de foto’s bijzonder, anders, vreemd en zinsbegoochelend. Veel van zijn foto’s zijn op dit moment van de dag genomen, dat vaak zo kort duurt maar waar een grote bekoring van uit gaat. Daarom waren Antarctica en Alaska een “Eldorado” omdat de schemering uren aanhield en de zon niet of bijna niet onderging.
Voor vragen:
Jan van der Woning
020 6977150
0654702500
www.jan-van-der-woning.nl

Het was haar 1e expositie, getiteld “Fertile Emotions”. Ze is geboren in Amsterdam (1973) en was al op jonge leeftijd gewapend met potlood en papier. Een tekening van de basisschool “De Heraut” in de schoolkrant was dan ook een hoogtepunt. Tot haar 22ste bleef Samantha tekenen totdat een vriend, die zelf muurschilderingen maakte, haar introduceerde in de wereld van kleur en verf. Ze begon met haar schilderingen op de muur van vrienden en thuis, waarna dit overging op het schilderen op doek. Aanvankelijk was het vooral abstract en fantasie wat in haar schilderijen naar voren kwam. In een later stadium ging dit over op spiritueel schilderen. Nu schildert Samantha voornamelijk de momentopnames van de innerlijke mens. Dit doet zij door middel van levendige en frisse kleuren op acrylbasis te gebruiken.
Opleiding: 1997 basisopleiding grafische technieken-drukwerk;1999 basiscursus olieverf.
Van 2 mei tot 4 juni 2007 exposeerde Jetty Tio haar werk in het Dorpshuis. Zij is in Amsterdam geboren met enig tekentalent. Haar beroepswerkzaamheden hebben zich ruim dertig jaar voor de klas afgespeeld. Eerst als onderwijzeres, daarna als docente Duits. In de jaren ’80 en ’90 heeft ze wat teken- en schildercursussen gevolgd, gewoon als hobby. Pas omstreeks 1996 is zij serieus, ook zelfstandig, met schilderen begonnen.
Als materiaal gebruikt Jetty vooral acrylverf op paneel. Ze schildert landschap, stilleven en portret. Zij probeert een interessante compositie te bewerkstelligen en heeft er geen moeite mee wat van de realiteit af te wijken. Voor een portret heb je een model nodig, daarom volgt Jetty al vele jaren een portretcursus.
Zij exposeerde portretten meestal niet omdat ze voor bezoekers minder aantrekkelijk zijn. “400 Jaar later” heeft zij geschilderd voor een expositie met als thema “In de voetsporen van Rembrandt”.
In de activiteitenruimte van de groepsverzorging, waar ongeveer 20 psychogeriatrische bewoners verblijven, vinden dagelijks verschilllende activiteiten plaats; één keer in de 14 dagen is dat schilderen. De bewoners zijn hier, onder begeleiding van twee enthousiaste vrijwilligers en een activiteitenbegeleidster, gecon
kantoor
diedrick van haarlemstraat 3
postbus 63
1191 ab ouderkerk a/d amstel
tel 020 496 36 73
info@coherente.nl